Ciao,
quando si studia la chitarra, prima o poi arriva una domanda che tutti ci facciamo e che è del tutto naturale e legittima: come si può imparare più velocemente?
Chi inizia a suonare vorrebbe vedere progressi in tempi brevi, e anche chi studia da anni cerca sempre modi per migliorare più rapidamente.
Tuttavia, la risposta non è così complicata come sembra: non esistono infinite tecniche segrete o scorciatoie miracolose. Continua a leggere
Ciao,
quando si comincia a suonare la chitarra con un po’ di impegno, succede quasi sempre la stessa cosa: dopo un po’ di esercizio arrivano i primi fastidi, i polsi iniziano a stancarsi, le mani si contraggono, la punta delle dita diventa sensibile o dolorante.
Ti rassicuro che questo è del tutto … normale.
Il problema è che, nonostante l’impegno e la voglia di migliorare, il suono che esce dallo strumento non è esattamente quello che abbiamo in mente. Continua a leggere
Ciao,
per concludere questo percorso riguardo la nostra canzone, trovi qui una serie di riferimenti utili legati al mondo della musica e della produzione artistica.
Si tratta di diverse categorie che comprendono società di gestione dei diritti d’autore, etichette discografiche, eventi professionali, media di settore e strumenti utili per orientarsi nel mestiere.
L’obiettivo è offrirti alcuni punti di riferimento da cui partire per capire meglio come funziona questo ambiente e quali realtà lo compongono. Continua a leggere
Ciao,
dopo la prima parte dell’articolo, quella in cui rispondevo alla domanda: bisogna guardare le dita mentre si suona la chitarra oppure no?, mi sono arrivate tante email: molte persone hanno voluto raccontarmi la loro esperienza e, come immaginavo, sono emersi punti di vista molto diversi.
Tra le varie opinioni ce n’è una che ho letto più volte: secondo alcuni non è necessario guardare le dita, perché prima o poi … impareranno da sole. Continua a leggere
Ciao,
oggi voglio terminare questo argomento delle sostituzioni armoniche parlando del blues, in cui è abbastanza normale usarle per rendere la progressione meno rigida.
Non si tratta di cambiare la successione degli accordi, ma piuttosto di aggiungere qualche passaggio che renda il loro movimento più interessante: la funzione degli accordi deve restare chiara e le sostituzioni devono servire soltanto ad arricchire il giro, non a far perdere il punto di riferimento.
Prendiamo come esempio un blues in SOL.
Se abbiamo un collegamento semplice come G – C7, possiamo inserire un accordo intermedio che prepari meglio l’arrivo sul quarto grado. Continua a leggere
Privacy Policy